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martes, 04 de octubre de 2011 |
Cuatro interesantes muestras en octubre en el MAC
 | | Siesta de la mujer chancho con guardián, de Virginia Montaldi | Cuatro interesantes muestras quedarán inauguradas el viernes 7 de octubre, a las 20, en el Museo de Arte Contemporáneo, Zuviría 90. Se trata de La Mujer Chancho de Virginia Montaldi, El dormidero: otro arte de Roxana Ramos, la muestra colectiva Cuerpo y territorio II y la del Premio Itaú Cultural 2010-11.
La Mujer Chancho de Virginia Montaldi (Salta) - Dibujo, pintura, fotomontaje
El conjunto de obras La Mujer Chancho devienen de correr el interés estético, el desarrollo técnico y expositivo de la producción artística hacia un lugar de convivencia cotidiana, de diálogo terapéutico, de ironía de la propia experiencia.
Es la invención de un personaje que lidia con su cuerpo y el de los otros. El amor, la monstruosidad, la piel, la desnudez, la moral, el castigo.
Esta muestra intenta a trasladar al museo el clima de trabajo de la casa, donde a la hora de producir están en el aire las experiencias propias y ajenas, las charlas de Internet, la posibilidad de dialogar a través de las imágenes y producirlas en función de esos diálogos. Todo material sirve, cualquier formato, todo lo iguala la pantalla y lo lleva a cualquier lugar.
Ahora el espacio es otro y la obra se transforma.
El Dormidero: otro arte de Roxana Ramos (Salta) - Instalación
 | | Gallísticos, de Roxana Ramos | El arte constituye un campo epistémico y creativo que da cuenta de los modos de construcción de sentidos dados por el hombre al vacío abierto entre su humanidad y el contexto.
El dormidero (como continuación del proyecto Arte familiar) es un trabajo en el que la artista se ha propuesto empujar los límites de su producción para ampliar las nociones y valoraciones del arte como campo de trabajo y como modo de vida.
Aquí el arte tiene dos definiciones: se presenta a través de múltiples modos de hacer u oficios, y no cumple con más expectativas que las de actuar como arte. El arte aquí está siendo. Se expresa mediante gestos de deseo, objetos cargados de sentido e imágenes que tocan lo real, construidos a partir de la cooperación de personas que tienen otros modos de entender el Arte y de hacer arte.
Cuerpo y territorio II. Rodrigo Fierro, Jorge Martin, Florencia Blanco, Florencia Rojas, Gonzalo Cardone y Marcelo Abud.
 | | Obra de Florencia Rojas | Esta muestra es una continuación de la exposición curada para el Centro Cultural España Córdoba en marzo del 2011, que se propone abordar la fotografía como obra a partir de la propuesta de algunos artistas que trabajan desde el paisaje próximo, su propio cuerpo o la ciudad que habitan asumiendo ciertos sobreentendidos como materia prima para el desarrollo de una obra.
La obra de los artistas seleccionados recorre de maneras diversas las relaciones entre el cuerpo y el territorio; permitiendo esbozar una serie de reflexiones a partir de un recorte de la producción actual con amplitud de criterio en dos sentidos: respecto a las posibilidades de la fotografía y a las posibilidades de relación entre el cuerpo y sus representaciones del territorio.
Aproximaciones al arte contemporáneo II, Premio Itaú Cultural 2010-11. Muestra multidisciplinaria
 | | Obra de Jorge Opazo | El Premio Itaú Cultural a las Artes Visuales es un premio adquisición que tiene como principal objetivo estimular y apoyar la producción de artistas jóvenes de todo el país. Además, las obras premiadas en esta 2ª Edición se sumarán al patrimonio de arte contemporáneo de Banco Itaú, conformado por las 3 obras premiadas y adquiridas en la 1ª Edición del Premio.
Luego de haber recibido 1756 inscriptos, la exposición está compuesta por las 26 obras finalistas del Premio, elegidas por la comprometida labor de evaluación y análisis de los integrantes de los Jurados de Premiación y Selección, conformado por diversos e idóneos profesionales -artistas, historiadores, críticos de arte, gestores culturales, entre otros- quienes se desarrollan laboralmente en diferentes puntos del país permitiendo mantener una mirada diversa, amplia y descentralizada.
Consecuentemente, la muestra se puede pensar como un recorte sobre las producciones realizadas en los últimos años que permite al público aproximarse a algunas de las principales investigaciones creativas que desarrollan los artistas.
Las muestras se podrán visitar de martes a sábados, de 9 a 20 y domingo, de 16 a 20.
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