| Exposiciones en octubre |
| lunes, 24 de noviembre de 2008 | |||||||||||||||||
Natura Morta – Reflexiones fotográficas sobre la melancolía
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; "Obra de Luis González Palma") |
| Obra de Luis González Palma |
Técnica: Fotografía
Del 3 al 31 de octubre de 2008
Inauguración: Viernes 3 de octubre a las 20:00 hs.
Horarios: Martes a Viernes de 9 a 13 /16:30 a 20:30 hs.
Sábados y Domingos de 10:30 a 13 / 17 a 20:30 hs.
Salas: Planta alta / Salas 1 a 8
www.gonzalezpalma.com/
Hans-Christian Schink y Luis González Palma + Graciela De Oliveira son referentes de gran importancia dentro del arte fotográfico en Alemania y en Latinoamérica. Sus imágenes son disímiles; pero, en parte de sus obras una atmósfera de melancolía define la composición. La muestra contrapone trabajos de ambos artistas e invita al diálogo entre el arte alemán y el latinoamericano.
; "Obra de Luis González Palma") |
| Obra de Luis González Palma |
; "Obra de Hans-Christian Schink") |
| Obra de Hans-Christian Schink |
Entre las dos propuestas artísticas puede establecerse un diálogo visual sobre la “melancolía” cuyo eje profundo son las diferencias y similitudes que sobre el tema tienen el continente americano y el europeo.
Esta muestra cuenta con el auspicio del Goethe-Institut Córdoba.
Sobre los artistas
Luis González Palma / Nace en Guatemala en 1957; vive y trabaja en Córdoba. Entre sus exposiciones individuales se pueden mencionar: The Lannan Foundation, Santa Fe (USA), The Australian Centre for Photography, The Art Institute of Chicago, Palacio de Bellas Artes de México, The Royal Festival Hall en Londres, Palazzo Ducale di Genova, y los Festivales de Fotografía: Photofest en Houston, Bratislava en Slovakia, Les Rencontres de Arlés en Francia y PhotoEspaña en Madrid. Ha participado en muestras colectivas como la 49° y 51° Bienal de Venecia, Fotobienal de Vigo, Bienal de São Paulo, Ludwig Forum for International Kunst en Aachen (Alemania), o The Taipei Art Museum (Corea).
Su trabajo está incluido en varias colecciones públicas y privadas, incluyendo The Art Institute of Chicago, The Daros Fundation en Zurich, La Maison European de la Photographie en París, The Houston Museum of Fine Arts, la Fundation pour l'Art Contermporain en París, la Fondazione Volume! de Roma y La Biblioteca Luis Angel Arango en Bogotá.
; "Obra de Hans-Christian Schink") |
| Obra de Hans-Christian Schink |
Graciela De Oliveira / Nace en 1967 en Oberá, Misiones (Argentina). En 1985 ingresa a la Universidad Nacional de Córdoba, Facultad de Arquitectura y Urbanismo. En 1992 obtiene el título de Arquitecta. Desde 1995 a 2000 participa de eventos artísticos colectivos. Desde 2001 vive cerca de la ciudad de Unquillo (Córdoba). En 2002 desarrolla el Proyecto “Conjugación de intimidad” en conjunto con Luis González Palma (LGP). En 2003/05 colabora como apoyo literario y conceptual en los proyectos de LGP “Jerarquías de intimidad (el encuentro)”, “La luz de la mente” y “Jerarquías de intimidad (el duelo)”. En 2006/07 realiza la performance “corte de pelo” (2) para proyecto de cierre de “Jerarquías de Intimidad”. “Jerarquías de Intimidad (la anunciación)” en tres partes: video en B/N “la anunciación (personal)”, guión de video para “la anunciación (del otro)”, y “la anunciación (cultural)”, en conjunto con LGP. En 2008 realiza junto a LGP “Jerarquías de Intimidad (la separación)”. También lleva adelante la coordinación del colectivo “demolición/construcción”.
river / Janelle Lynch
; "River de Jannelle Lynch") |
| River de Jannelle Lynch |
Inauguración: Viernes 3 de octubre a las 20:00 hs.
Horarios: Martes a Viernes de 9 a 13 /16:30 a 20:30 hs.
Sábados y Domingos de 10:30 a 13 / 17 a 20:30 hs.
Salas: Planta Alta –Salas 9, 10 y 11
En river (2000-2006) las imágenes a lo largo del río Hudson, en Manhattan, fueron sacadas con una cámara de gran formato (4 x 5 pulgadas), entre las calles Canal y la 65, en donde en el pasado la industria naviera y el transporte ferroviario generaron una actividad intensa. Los postes que sostuvieron los muelles y la estructura original del ferrocarril son testigos mudos de este pasado. A través del río se ven los edificios de New Jersey. Unos y otros conforman un panorama urbano contemporáneo. La historia y el presente interactúan. Las orillas del Hudson y el río mismo han sido motivo de interés para artistas y escritores desde la fundación de la ciudad.
; "River de Jannelle Lynch") |
| River de Jannelle Lynch |
La serie river ha sido donada por la Escuela Argentina de Fotografía gracias a la gestión de la señora Elda Harrington al patrimonio del Museo de Arte Contemporáneo de Salta.
Sobre el artista
Janelle Lynch / Recibió su Maestría en Fotografía y Medios Relacionados en la School of Visual Arts de Nueva York en 1999. Su obra se ha exhibido internacionalmente, e incluye, entre otras, exposiciones en el George Eastman House International Museum of Photography and Film, en Rochester, Nueva York, el Festival International de Mode et de Photographie en Hyères, Francia, y Foto Río, en Río de Janeiro. Algunas de sus muestras en 2007 incluyen la Galería 3 Punts en Barcelona y Foto Arte Brasilia. La obra de Lynch forma parte de varias colecciones privadas y públicas, entre ellas, el Brooklyn Museum, el George Eastman House, y la New York Public Library. Actualmente alterna residencia entre Nueva York y Barcelona.
Biografía narrada en colores / Mercedes Urtubey
; "Accionismo de Mercedes Urtubey") |
| Accionismo de Mercedes Urtubey |
Del 3 al 31 de octubre de 2008
Inauguración: Viernes 3 de octubre a las 20:00 hs.
Horarios: Martes a Viernes de 9 a 13 /16:30 a 20:30 hs.
Sábados y Domingos de 10:30 a 13 / 17 a 20:30 hs.
Salas: Planta Baja
La propuesta de Mercedes Urtubey es un accionismo sobre una tela de 43 metros, a partir del cual pondrá a consideración del público su “biografía”. La artista pintará en durante tres semanas, pudiéndose apreciar el proceso de su obra. Esta se enmarca dentro de la abstracción y según sus propias palabras la base de su trabajo se encuentra en el “gesto”.
Sobre la artista
; "Accionismo de Mercedes Urtubey") |
| Accionismo de Mercedes Urtubey |
Seminario/Charlas/Talleres
Introducción a los procesos de interactivida en entornos artísticos
Dictado por Mariela Yeregui y Mariano Sardón
Por selección / 31 octubre y 1 de noviembre
7 y 8 de noviembre
Organizan: Oficina Cultural de la Embajada de España y Museo de Arte Contemporáneo de Salta
El auge de la utilización de las nuevas tecnologías en el campo del arte, ha suscitado el interés en un gran número de artistas visuales, por incorporarlas en sus proyectos de creación. Muchas veces, ampliar y diversificar los lenguajes y las herramientas plantea un gran desafío y una actitud de reflexión y de investigación en relación a la reformulación de los procesos de creación.
Este taller se propone brindar tanto herramientas conceptuales como técnicas que permitan pensar en la incorporación de los medios interactivos en la concepción de obras artísticas.
Objetivos
• Reflexionar en torno a los procesos de interactividad en el campo del arte.
• Brindar un marco teórico y referencial en relación a la producción de arte interactivo.
• Abordar las posibilidades estéticas que ofrece el campo del arte interactivo.
• Desarrollar bocetos de proyectos que desarrollen conceptual, estética y técnicamente elementos de interactividad.
• Experimentar con interfaces físicas para generar dinámicas de interacción.
"La Escultura del presente, un experimento formal sujeto al calor de una comunidad"
Charla con Eva Grinstein
Miércoles / 19:30 hs.
La prestigiosa artista y curadora Eva Grinstein brindará una charla abierta sobre “La Escultura del presente, un experimento formal sujeto al calor de una comunidad", que se realiza dentro del programa PENSAMIENTOS EMPLAZADOS, programa de reflexión y producción en torno al arte actual en el NOA y el Cono Sur organizado por La Guarda / espacio de artes visuales.
En ese contexto, la curadora brindará también una clínica de análisis y producción de obra a 25 artistas del NOA.
Talleres en el MAC / Octubre
Hacete la película | Taller de video para chicos
Por José María Martinelli
En el taller se abordarán diferentes aspectos que hacen al lenguaje cinematográfico: escritura de guiones, dirección de actores, iluminación, edición, video arte y video ficcional. El taller finaliza con la realización de un dvd realizado por los participantes.
Destinatarios: Chicos de 13 a 16 años.
Inscripciones abiertas
Horarios: 18:00 a 20:00 hs.
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo MAC - Salta
Consultas: Esta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla | 54 387 437 04 98
Taller de plástica para adultos. | El a b c. del arte.
por Claudia Burgos.
El taller ofrece un espacio para personas que desean acercarse a la plástica y que no poseen conocimientos previos. El curso básico desarrollando los contenidos fundamentales como composición forma y color. Las técnicas pictóricas se amplían dejando un gran margen para la experimentación. Generando un espacio de disfrute, donde el acto creativo es tan importante como el trabajo terminado. Se trabajara a partir de diferentes motivaciones, esta puede ser pictórica musical o corporal. Los trabajos se realizarán en diversos materiales y técnicas.
Destinatarios: A partir de 20 años.
Días: Miércoles
Horarios: 10:00 hs. a 11:30hs.
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo MAC - Salta
Consultas: Esta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla | 54 387 437 04 98
Taller para niños | Construcción de juguetes
por Mónica Campos
Se trata de un espacio de trabajo para niños en el cual se trabajará en la construcción objetos con mecanismos simples, mediante la exploración de técnicas, formatos y materiales. En esta ocasión se diseñaron objetos lúdicos que permitirán que los chicos trabajen individualmente en sus proyectos, y también en grupo para el montaje de una "Kermés" como actividad final del ciclo. Esta es el segundo año de este taller que busca desde el juego llegar al conocimiento de los materiales y a la construcción de un objeto (juguete) con el cual los niños pueden interactuar.
Destinatarios: Niños de 8 a 10 años.
Días: Viernes
Horarios: 18:30 a 20:30 hs.
Lugar: Museo de Arte Contemporáneo MAC - Salta
Consultas: Esta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla | 54 387 437 04 98
Actividades relacionadas con la Exposición
Visitas guiadas y participativas
Martes a Viernes: 9:00 hs. a 13:00 hs. / 16:30 hs. a 20:30 hs.
Sábados y Domingos: 10:20 hs. a 13:00 hs. / 17:00 hs. a 20:30 hs.
Bono contribución: $2
Zuviría 90 / 0387-4370498 / Esta dirección de correo electrónico está protegida contra los robots de spam, necesita tener Javascript activado para poder verla
El Museo de Arte Contemporáneo de Salta cuenta con el apoyo de
Telecom | Valmont | VVArt Comunicación & Estrategia | Andreani |Saeta | Fotoshop | Escuela Argentina de Fotografía | SanCor Seguros
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Domicilio: Salta Capital.(C.P. 4400) Salta, Argentina.
Teléfonos: 00 54 00 54 387 4370498 y 4373036.
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Horario de atención: martes a sábado de 9 a 20h; domingo de 16 a 20h; lunes cerrado.
Teléfonos: 00 54 00 54 387 4370498 y 4373036.
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Horario de atención: martes a sábado de 9 a 20h; domingo de 16 a 20h; lunes cerrado.
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